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IGLESIA PARROQUIAL DE
SAN FELIPE Y SANTIAGO EL MENOR
Pza. de San Felipe, s/n
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| Cronología |
Siglos XVII y XVIII. |
| Estilo |
Barroco. |
| Puntos de
interés |
Portada, Serie de Apóstoles, Púlpito, Baldaquino. |
| Datos |
Monumento declarado Bien de Interés Cultural |
La actual iglesia de San Felipe y Santiago el Menor se comienza en 1686, tras derribar la anterior por quedar demasiado pequeña ante el aumento de la población de la parroquia. En el impulso de las nuevas obras desempeña un papel fundamental la familia de los marqueses de Villaverde cede el solar para la ampliación de la iglesia y ayudan con generosas aportaciones económicas.
A cambio, podían acceder directamente al templo desde su palacio -conocido hoy como de los condes de Argillo-, colindante con la iglesia.
La construcción con proyecto de Miguel Ximénez abarcan desde 1686 hasta 1691 año en que se inauguró.
En 1714 – 1716 se realizaría por la cabecera realizándose el presbiterio con proyecto de Francisco Zeballos y Juan Yarza. Una última etapa tendría lugar entre los años 1750-1752, cuando el arquitecto real Ventura Rodríguez aconseja eliminar parte de los elementos decorativos para adaptarla a los nuevos gustos clasicistas, a la vez que interviene con los mismos criterios en la Basílica del Pilar. Como detalle anecdótico, se puede destacar el matrimonio de Ventura Rodríguez con una parroquiana de San Felipe, celebrado en esta misma iglesia en 1751.
Al exterior, la portada presenta una composición llena de plasticidad y movimiento, que parece anticiparnos el rico baldaquino interior. Sobre las columnas salomónicas se sitúan las figuras de los dos titulares, San Felipe y Santiago el Menor, y entre ambos un relieve eucarístico con el emblema de la cofradía de la Minerva, que tiene su sede en esta iglesia; la imagen de Santa Elena corona en lo alto la portada. La puerta de acceso a la iglesia, fue en su día de la Basílica del Pilar y trasladada posteriormente a su actual emplazamiento.
En el interior destacan la armonía y riqueza de su espacio. Su planta es de salón, tres naves, con un atrio a los pies sobre el que se asienta el coro. Por su gran calidad, hay que señalar la serie de nueve apóstoles que flanquean la nave central y nos conducen hacia el altar, configurando el espacio-camino característico de los templos barrocos; estas imágenes son obra del escultor zaragozano José Ramírez de Arellano, autor también del magnífico púlpito dorado, y las tallas de los titulares del Retablo Mayor y de las puertas laterales con relieves eucarísticos entre otras obras.
El Altar Mayor es un baldaquino que sigue el modelo creado por Bernini para San Pedro el Vaticano. Las columnas salomónicas de mármol negro de Calatorao enmarcan las imágenes de San Felipe y Santiago el Menor; el conjunto se completa con las figuras de cinco Virtudes: Caridad, Esperanza, Fortaleza, Justicia y Fe.
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HORARIOS DE LA PARROQUIA
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Todos los dias |
De 10 a 13:30 h. |
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De 18 a 20:30 h. |
HORARIOS DE MISAS
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Laborables |
19:45 h. |
| Visperas de festivos |
19:45 h. |
| Domingos y Festivos |
11 - 12 y
19:45 h. |
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COFRADIAS, HERMANDADES Y CONGREGACIONES EN LA PARROQUIA
Cofradía de la Coronación de Espinas
Cofradía de Jesús de la Humillación, María Santísima de la Amargura y San Felipe y Santiago el Menor
Cofradía del Santísimo Ecce-Homo y Nuestra Señora de las Angustias
IMAGENES DE SEMANA SANTA
Cristo Coronado de Espinas (Esta imagen la procesiona la Cofradía de la Coronación de Espinas)
Desde 1985 portan la peana con el busto de “Cristo Coronado de Espinas”que desde 1962 se encontraba en la capilla del Colegio Fuenclara. La documentación existente revela datos de indudable interés sobre la obra; la Junta parroquial de la iglesia de San Felipe acordó, en reunión celebrada el 9 de julio de 1780, emplear la plata del busto de Santa Indulta. Otro documento, fechado el mismo día, es un proyecto y acuerdo entre los delegados de la parroquia y el platero Pedro Fuentes, en el que se detallan la cantidad y el precio de los materiales necesarios para la ejecución del busto. El documento añade que el diseñador del busto sería el escultor Manuel Guiral, al que se le abonarían quince duros, además de sesenta duros al platero Pedro Fuentes. Propiedad de la iglesia de San Felipe, se realizó en bronce encarnado para el torso y el rostro. Cubre el cuerpo un manto de plata de pliegues barrocos, con punzón CESAE FUENTES, en el que se conservan grabados los motivos florales renacentistas del anterior busto de Santa Indulta que fue aprovechado.
Jesús de la Humillación (Esta imagen la procesiona la Cofradía de Jesús de la Humillación, María Santísima de la Amargura y San Felipe y Santiago el Menor)
Su imagen fundacional es, Jesús de la Humillación, talla anónima de finales del siglo XVIII. Es una imagen de las denominadas de vestir, estando tallada únicamente sus manos, pies y cabeza. Viste una túnica blanca con capa roja, y sus manos están atadas con un cordón dorado. La cabeza lleva peluca y está coronado de espinas. Se realza con tres potencias de plata. El año 2002 con la finalidad de sustituir a esta primera imagen, compraría a la Hermandad del Santísimo Cristo Redentor y Nuestra Señora de la Soledad de Badalona (Barcelona), una imagen de autor anónimo del siglo XIX, con una altura de 1’70 metros estando tallado cabeza, manos y pies siendo imagen de vestir, aprovecha las mismas ropas que la imagen anterior y su pelo es natural. La imagen fue restaurada ese mismo año por el escultor malagueño José Dueñas Rosales. Siendo bendecida en la iglesia parroquial de San Felipe el 7 de marzo de 2003, año de su primera procesión el Domingo de Ramos en Zaragoza
María Santísima de la Amargura (Esta imagen la procesiona la Cofradía de Jesús de la Humillación, María Santísima de la Amargura y San Felipe y Santiago el Menor)
Su segundo paso es una imagen de María Santísima de la Amargura, Es una bella imagen de vestir de autor anónimo fechada en el siglo XIX propiedad de la cofradía desde el año 2000. La imagen sigue la iconografía de la Virgen de la Soledad que estableciera Gaspar Becerra para la Virgen de la Soledad realizada por encargo de Isabel de Valois para el Convento de la Victoria de Madrid y que otros renombrados artistas difundieron durante el siglo XVII por toda España. Viste túnica blanca con ceñidor negro desde la cabeza por encima del rostrillo blanco, cae hasta los pies un manto negro. Vestidos realizados por las Hermanas Misioneras Eucarísticas de Nazaret del Convento de San Juan de los Panetes en Zaragoza. Una corona circular de plata, obra de los talleres Orobio en la población ciudadrealeña de Torre Torralba de Calatrava completa su efigie Un dato a tener presente la posición de las manos juntas y pegadas al cuerpo postura característica de la iconografía de la Virgen de la Soledad.
Santísimo ECCE-HOMO (Esta imagen la procesiona la Cofradía del Santísimo Ecce-Homo y Nuestra Señora de las Angustias)
En 1967, la cofradía dispuso del permiso necesario del entonces Arzobispo, don Pedro Cantero Cuadrado, para que la imagen del Ecce-Homo de San Felipe participara en su procesión. La Imagen denominada del Ecce Homo no fue concebida como tal; de origen flamenco eran llamadas Cristo esperando la muerte o Cristo sobre la piedra negra describiendo el pasaje anterior a ser crucificado. Este tipo de imágenes góticas tuvo gran devoción en Alemania, Flandes y Norte de Francia en España las imágenes que llegaron de estas tierras fueron consideradas Ecce Homos y así reciben de siempre el culto. La fecha y procedencia de la imagen zaragozana tiene dos puntos para comparar. Por una parte la imagen que se encuentra en la Colegiata de Saint-Ursmer de Binche en Bramante realizada en talleres de Amberes según denota su marca de taller (dos manos) con similitudes a la de Zaragoza y fechada hacia 1500. Igualmente el parecido con la talla de la catedral burgalesa y la datación de esta entre 1479 y 1516 nos indican la fecha aproximada de ejecución de la zaragozana.
Con posterioridad a la hechura de la imagen se realizó el retablo mayor de san Felipe por los escultores Juan de Moreto y Juan Picart especificando en su contrato el reaprovechamiento de esta imagen entre las historias que tenían que poner en el retablo por lo que debió de perder una característica de las imágenes, las calaveras que llevan por el suelo para recordar que están el monte Calvario.
La talla está realizada en madera de roble representa a Cristo sentado sobre una piedra, con torso desnudo y amarradas las manos por una soga a la altura del vientre. Todo su cuerpo muestra señales de magulladuras de los tormentos sufridos anteriormente. En la cabeza la corona de espinas se clava en la frente y le hace sangrar. Las ropas caídas por el suelo originalmente eran azules hoy tornadas ha gris pardo. En 1992 se realizó una profunda restauración por Felipe Cervera Vallespí lo que mostró una imagen más clara y luminosa. En su paño de castidad descubrió un texto en latín incompleto en el que se anima a la devoción de esta imagen. Hasta 1977, el paso era llevado a hombros por doce cofrades, y en ese año le fueron colocadas unas ruedas. Volviendo a ser portado a hombros nuevamente en la Semana Santa de 2008.
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